第一千四百三十九章(1/3)

首发：~第一千四百三十九章

郊区影视基地，正午的阳光带着灼人的热度，晒得地面泛起一层淡白的光晕。

林清野执导的《时光滴答》片场，被改造成老京城胡同模样的场景里，灰色砖墙被晒得发烫。

“卡！这条过了！大家休息二十分钟，喝口水补补妆！”林清野拿着对讲机，声音透过设备传到片场每个角落。

他穿着一件被汗水浸得有些发皱的黑色导演服，袖口挽到小臂，露出的皮肤晒得比之前深了两个度。

刚才拍摄的是老钟表匠赵师傅修复父亲遗留怀表的镜头，为了捕捉到工具划过表盘时的细微光泽，他让灯光组反复调整了八次光线角度，摄影师更是趴在地上，用微距镜头拍了整整十二条，直到画面里怀表齿轮的纹路清晰得能看到岁月留下的划痕，才终于点头通过。

工作人员们松了口气，纷纷走向休息区。

道具组的师傅蹲在墙角，小心翼翼地擦拭着刚用过的铜制修表工具，生怕留下指纹；饰演少年林晓宇的王浩则拿着剧本，蹲在林清野身边，小声问刚才自己递工具的动作是不是不够自然。

“你刚才递工具时手腕太僵了。”林清野接过王浩递来的剧本，指尖在“递工具”的台词旁画了个圈，“少年对老钟表匠是带着敬佩又有点叛逆的，递工具时可以稍微晃一下手腕，有点漫不经心的样子，但眼神要盯着怀表，体现你其实很在意修表这件事。下次咱们试一条，你放松点，就像平时给家里长辈递东西一样。”

王浩连忙点头，在剧本上记下手腕放松，眼神盯怀表，眼里满是认真。

林清野看着他的样子，想起自己刚入行时的模样。

那时候他跟着前辈做助理，也是这样拿着小本子，把每一句指导都记下来，连灯光角度、镜头距离都不敢遗漏。

只是那时候，他从未想过，自己有一天会站在电影片场的导演位置上。

“林导，刚才那个微距镜头的素材我导出来了，您要不要现在看看？”摄影师拿着平板电脑走过来，屏幕上正回放着刚才拍摄的画面。

林清野接过平板，指尖滑动着进度条，仔细盯着每一帧画面：怀表的表盘在暖光下泛着柔润的光泽，赵师傅的手指关节粗大，指腹上有常年握工具留下的薄茧，当镊子夹起细小的齿轮时，指尖微微颤抖了一下。

这个细节是周明自己加的，却恰好体现了老工匠面对父亲遗物时的复杂心绪。

“这个细节抓得好，周老师的处理很到位。”林清野笑着点头，抬头看向不远处的周明，扬声说了句“周老师，刚才的镜头特别好”，引得周明笑着摆手回应。

他低头看了眼手机里的拍摄进度表，目前电影拍摄刚完成四分之一，比原定计划慢了近十天。

其实按正常节奏，他完全可以加快进度，比如减少镜头的拍摄次数，简化一些场景的细节布置。

但他始终记得开机前谭越跟他说的话：“电影是遗憾的艺术，但能少留一点遗憾，就多花一分心思。你的第一部电影，不用追求速度，要追求能让你多年后再看，依然觉得问心无愧的质量。”

为了这份问心无愧，林清野几乎把每个细节都抠到了极致。

“林导，要不要先吃点饭？食堂把饭送过来了，再不吃该凉了。”场务拿着一个保温饭盒走过来。

林清野接过饭盒，却没立刻打开，而是走到片场角落的阴凉处，坐在一个木箱子上，看着远处工作人员吃饭的场景，心里泛起一阵复杂的情绪。

他对《时光滴答》抱有极高的期待。

希望这部电影能像谭越的作品那样，用细腻的情感打动观众，让大家看到老手艺背后的人文温度。

但同时，他也做好了扑街的准备。

他见过太多电视剧导演转型电影失败的案例。

有的是因为没把握好电影的浓缩叙事，把故事拍得像拉长的电视剧；有的是因为过于追求艺术表达，忽略了观众的接受度，最终票房惨淡。

他不敢保证自己能完全避开这些坑，甚至有时候会想，如果这部电影票房不佳，会不会影响公司对他的信任，会不会让谭越失望。

每当这种念头冒出来，他就会想起谭越。